Abaniquera Elegante

Restauración de una abaniquera: proceso y resultado

En esta ocasión, quiero compartir el proceso de restauración de una abaniquera que llegó al taller con un evidente desgaste en su acabado.

Se trata de una pieza con un gran valor estético y funcional, pensada no solo para conservar abanicos, sino también como elemento decorativo. Sin embargo, el paso del tiempo había provocado la pérdida de parte de su presencia original, especialmente en las zonas doradas.

El trabajo comenzó con una limpieza cuidadosa, fundamental para eliminar suciedad y no dañar los materiales originales. 

Una vez limpia, se procedió a la renovación del pan de oro  Este proceso requiere precisión y respeto por el acabado original.

Durante toda la restauración, el objetivo ha sido conservar el carácter de  una abaniquera, clásica, para conservar los recuerdos y los abanicos 

El resultado final devuelve a la pieza su presencia y equilibrio, permitiendo que vuelva a cumplir su función y a formar parte de un entorno con la elegancia que debería tener.

Cada restauración es un proceso único, en el que el tiempo, la técnica y la sensibilidad juegan un papel fundamental.

 

 El Resucitado de Aguilar

Pinte la figura del Jesús Resucitado de Aguilar de la Frontera

cuidando cada detalle para que conserve la esencia de la imagen original.

Aunque fueron piezas pequeñas, representan una tradición grande, llena de historia y devoción.

Un trabajo sencillo, pero hecho con cariño y respeto.

Mis primeros pasos entre procesiones y recuerdos 

Hay recuerdos que no se borran. Aquel escaparate de Semana Santa fue uno de mis primeros trabajos: los cofrades en procesión, los romanos de la banda, la Virgen presidiendo la escena… y yo, aprendiendo a crear con paciencia y cariño.

La tienda ya no existe, pero ese escaparate me dio mi primer premio, en una época en la que aún se contaba en pesetas y los móviles no tenían cámara. Pero la emoción de ver mi trabajo reconocido sigue viva, igual que entonces.

Hoy, después de tantos años restaurando objetos llenos de historia y acompañando a tantas mujeres en mis talleres, me doy cuenta de que ese escaparate fue más que un trabajo: fue una señal. Un recordatorio de que este camino —el de crear, restaurar y dar nueva vida a lo que importa— era el mío.

Gracias a quienes habéis formado parte del camino y a quienes aún llegaréis. La emoción sigue siendo la misma.

Gracias a quienes habéis formado parte del camino… y a quienes aún estáis por llegar. La ilusión sigue siendo la misma.

libros que florecieron y se reutilizaron en Navidad 

 Esta Navidad quise dar nueva vida a varios libros antiguos, transformando sus páginas en flores, estrellas, ángeles y papanoeles,  llenas de delicadeza.
Unas  artesanías donde el papel se convirtió en protagonistas otra vez   y dando nueva vida a esos libros que decoraban nuestras estanterías

 

 

qué mejor regalo para un colegio del Rincón de la Victoria que me da tanta alegría  

 

 Donde descansa el amor: un instante detenido en un Cupido 

 

El amor respira en silencio entre sus alas.

 

 

 

 Cuando Cupido Tensa su arco, El amor te puede llegar el destino aguarda su flecha.

  Sus alas, de pan de oro, ilumina el instante previo al disparo, ese momento en que la flecha del amor busca un corazón. 

Una figura preciosa que puede narrar una historia de amor, el deseo, la belleza y la magia  se entrelazan en esta sola figura de amor  

 

 Restauración de un reloj antiguo 

cuerda y madera

 

Hay objetos que guardan historias en su interior. Este reloj de cuerda, con caja de madera, había perdido parte de su encanto con el paso del tiempo. La dueña me lo confió con la esperanza de devolverle vida… y ha sido un placer hacerlo.

Durante la restauración realicé varios arreglos: limpieza profunda, reparación de detalles en la madera y pulido de acabados. Poco a poco fue recuperando su brillo, hasta quedar como nuevo. 

La satisfacción de ver otra vez su presencia renovada es tan grande como la sonrisa de su dueña al recibirlo.

Este trabajo me recuerda que cada pieza merece una segunda oportunidad. Con paciencia y cariño, los objetos vuelven a contar su historia.

“Cosechando ideas con céntimos y papel”

 Este fin de semana me dediqué a experimentar con una idea sencilla pero muy especial: transformar céntimos en un racimo de uvas. Con paciencia, fui colocando cada moneda hasta que tomó forma, acompañada de hojas de papel que transformé en hojas de verdad y un pequeño tallo. El resultado es una pieza que juega con la metáfora del vino y la creatividad:

 

 

 “Céntimo a céntimo… se fermentan ideas. Porque hasta lo más insignificante puede transformarse en arte y cosechar ideas.”

 

 Me gusta pensar que, igual que las uvas se convierten en vino, los pequeños detalles cotidianos pueden convertirse en algo valioso cuando se miran con otros ojos. Este racimo de céntimos y papel es un recordatorio de que la imaginación está en lo cercano, en lo humilde, y que siempre podemos brindar con nuestras propias creaciones.

  Ramo decorativo en porcelana fría

  pensado para emocionar

 

Hoy quiero compartir uno de los proyectos que más disfruto: la creación de ramos decorativos con porcelana fría. Este último ramo está formado por flores blancas modeladas a mano, con centros en tonos verdes y amarillos, acompañadas de hojas que completan el conjunto. Cada pieza está trabajada con cuidado, buscando un acabado natural y elegante.

Lo pensé para decorar rincones especiales: una estantería, una mesa de entrada, un despacho… esos espacios que ganan vida con un detalle hecho con cariño.

 

 Nueva pieza terminada: Ángel decorativo 

De marmolina, pintado con óleo y detalles en pan de oro irisado. Su canasto lleva flores modeladas a mano en porcelana fría, cada una única. Una obra que celebra la delicadeza, la luz y el arte hecho con alma.

Tríptico de la Virgen del Carmen

 Manualidades con alma antigua

 

Este proyecto nace de la idea de transformar materiales modernos en una pieza clásica.  Un tríptico con base de poliuretano, trabajado para imitar madera envejecida. Los detalles dorados para dar un toque cálido y devocional.

En el centro está la Virgen del Carmen, representada con estilo tradicional. A los dos ángeles en láminas craqueladas, una técnica que simula el desgaste natural del tiempo. Aunque los materiales son actuales, el resultado tiene una estética antigua y religiosa.

Cada parte ha sido trabajada con cuidado: desde el craquelado hasta los reflejos dorados, buscando que el conjunto tenga carácter y presencia.

Cada grieta, una memoria fingida. Así, aunque nació de materiales modernos, su alma es antigua.

 Jesús Resucitado de Aguilar de la frontera. 

  Tradición, Innovación

Gracias a la impresión 3D, esta figura de Jesús resucitado cobra vida con formas y texturas únicas. Es una nueva manera de representar un símbolo clásico con un enfoque moderno.
Las luces y sombras dan profundidad a la obra, fusionando tradición y tecnología
El Jesús Resucitado de Aguilar ha sido la inspiración perfecta para crear esta pieza.

Estoy muy orgullosa de haber participado en este bello e inspirador proyecto. Ojalá haya más oportunidades de hacer algo así en el futuro.

 

 

 

 ABANIQUERA CLÁSICA

 

 Hace unos días terminé esta bella abaniquera tradicional,

 pensando que pronto comenzaría el calor.

 Está hecha de pasta de madera, decorada con pan de oro y forrada con terciopelo burdeos. 

Es perfecta para guardar y conservar los abanicos, porque estos no solo son piezas de arte, sino también recuerdos que perduran en el tiempo.